Cette deuxième résidence CARAVAN s’est déroulée dans le cadre du festival elPetit, produit par le partenaire du projet CARAVAN, laSala, à Sabadell, en Catalogne. Pendant cinq jours, les artistes, médiateurs et organisations du projet se sont retrouvés à travers des interventions créatives dans différents contextes centrés sur l’enfance : une grande école maternelle et une organisation caritative offrant un soutien familial aux parents et aux bébés. L’attention s’est principalement portée sur les bébés et les jeunes enfants de moins de trois ans dans ces différents contextes. Parallèlement à ces interventions créatives, les artistes et médiateurs ont eu l’opportunité d’assister à des spectacles pour la petite enfance dans le cadre du festival, de participer à des présentations professionnelles, de prendre part à un atelier pratique dirigé par l’artiste français Kristof Hiriart et de disposer de temps en studio pour partager leurs pratiques et travailler ensemble.
Comme mentionné dans mon précédent blog, le temps et l’espace avaient été identifiés par elPetit comme thèmes de la rencontre professionnelle, et ces thématiques résonnent profondément avec le travail de l’équipe CARAVAN.
On ressent déjà que ce groupe de praticiens développe ses propres principes pour travailler aux côtés des bébés, des jeunes enfants, ainsi que de leurs parents et accompagnants. Avec une volonté claire de respecter ces principes dans leur pratique professionnelle, ils ont également su identifier la nécessité d’adapter leurs méthodes lorsque les conditions n’étaient pas entièrement adéquates.
Parmi les thèmes et principes émergents figurent :
- Créer des « atterrissages en douceur » – comment naviguer entre les identités et les besoins de toutes les personnes impliquées, qu’il s’agisse du bébé ou du jeune enfant, du professionnel, du parent ou de l’artiste/médiateur.
Les artistes et médiateurs ont porté une attention particulière à la manière dont ils entrent dans les espaces où se trouvent les bébés et les jeunes enfants. Ils sont invités dans des environnements dont ces enfants ont la maîtrise – tant de l’espace que des matériaux – et se pose alors la question de savoir comment les artistes peuvent intervenir pour proposer une expérience artistique répondant aux besoins de toutes les personnes impliquées. La réflexion sur l’espace et le temps nécessaires pour que les bébés et les jeunes enfants puissent s’engager de manière appropriée s’est manifestée tant dans les interventions artistiques que dans les réflexions qui ont suivi. Nous avons également abordé l’idée de ralentir la pratique artistique, en développant une pédagogie lente centrée sur la présence, l’attention portée au rythme et au tempo de l’enfant et la réponse à ses besoins et intérêts dans l’instant.
Ces « atterrissages en douceur » soulèvent également des questions concernant la manière de quitter ces contextes et ce qui reste pour les bébés, les jeunes enfants et les professionnels après ces expériences. Il s’agit d’une réflexion que le projet CARAVAN continuera d’explorer au fur et à mesure de son évolution.
- Connexion et (re)connexion – comment les artistes entrent-ils en relation ou renouent-ils avec les bébés et les jeunes enfants qu’ils rencontrent ?
Les artistes disposent de périodes d’intervention relativement courtes dans ces contextes ; comment peuvent-ils utiliser leur pratique pour favoriser des connexions positives dans l’instant ? Il était évident que les enfants d’un an présents dans la salle que j’ai visitée le lundi se souvenaient de Joris, Ana et Margaux après leur visite du vendredi précédent, les accueillant avec des sourires, des vocalisations et en partageant leurs jouets. Il y avait une volonté claire de faire de cette expérience un moment positif tant pour les bébés que pour les professionnels qui prennent soin d’eux, en prenant le temps de (re)créer un lien avec chaque enfant au début de leur matinée à l’école maternelle.
De manière similaire, dans le groupe mères-bébés que j’ai visité le vendredi, les artistes ont travaillé de manière intuitive pour établir une connexion avec les mères et les impliquer dans la musique, les berceuses et les mouvements partagés pendant la séance. Le fait que certaines femmes se soient senties suffisamment en confiance pour proposer de courts moments de danse en solo ou chanter des chansons de leur pays d’origine a démontré la rapidité et la qualité des liens créés.
Il existe une affinité naturelle entre ce groupe d’artistes et de médiateurs. Malgré une interruption de six mois sans travailler ensemble, ils ont pu reprendre le processus là où ils l’avaient laissé à Almere, se reconnecter et créer de nouvelles collaborations artistiques dans les nouveaux groupes formés durant cette résidence. On observe une grande générosité et un profond respect entre les professionnels, qui partagent leurs pratiques, leurs connaissances et se soutiennent mutuellement tout au long du projet. Ces relations solides sont essentielles.
- La médiation artistique comme soutien – comment développer la compréhension du rôle du médiateur artistique et du type d’accompagnement qu’il apporte.
Le médiateur artistique joue un rôle clé au sein du projet CARAVAN, en créant des passerelles entre les organisations artistiques et les structures d’accueil de la petite enfance, ainsi qu’entre les artistes et les professionnels, afin de soutenir le déroulement des activités sur le moment.
À Sabadell, Claudia, médiatrice de l’équipe de laSala, a également joué ce rôle de liaison entre l’équipe CARAVAN et l’ensemble du festival, en accompagnant le groupe tout au long du programme d’activités prévu.
Les professionnels des structures d’accueil ont reconnu avoir ressenti une certaine appréhension quant à ce qui pourrait se produire lors de la visite des artistes et des médiateurs, mais ils ont accueilli les équipes avec curiosité et chaleur. Les médiateurs, dans ce rôle d’intermédiaire, apportent un soutien supplémentaire tant aux artistes qu’aux professionnels, ce qui s’avère particulièrement précieux étant donné la brièveté des interventions artistiques dans ces contextes.
Nous avons également réfléchi à la manière dont ce rôle pourrait évoluer tout au long du projet : comment les médiateurs peuvent établir des connexions efficaces avec les structures avant l’arrivée des artistes, et comment développer une compréhension collective de ce rôle et de la valeur de ce lien central dans le processus de création.
Partenaires du projet :
- 2turvenhoog / Stichting 2+ (Pays-Bas) – https://2turvenhoog.nl/
- Cie ACTA (France) – https://compagnie-acta.org/
- laSala | Festival elPetit (Espagne) – https://www.lasalateatre.cat/
Ce projet s’appuie sur le succès de notre précédente collaboration dans le cadre du projet Erasmus+ Arts & Early Childhood, qui a abouti à la rédaction d’un manifeste théorique, pratique et politique en faveur de l’éveil artistique dès la naissance, à l’échelle européenne.
🔗 Suivez ce projet transformateur sur les sites web et réseaux sociaux des partenaires. Ensemble, imaginons une Europe où l’éveil artistique est un droit fondamental dès la naissance.
Partenaires du projet :
2turvenhoog / Stichting 2+ (Pays-Bas) – https://2turvenhoog.nl/
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